Master Visual Thinking - certyfikowany kurs trenerski
Myślenie wizualne to najprostszy sposób wykorzystania naturalnych zdolności naszego umysłu, oka i ręki do wspólnego działania, wspierającego nasze czynności uczenia się, projektowania, czy dzielenia się wiedzą.
Co Cię czeka na zajęciach?
Poznasz podstawy teoretyczne koncepcji i upewnisz się, że myślenie wizualne ma nieograniczone zastosowanie. Zapełnisz swój przybornik znakami dzięki którym możliwe będzie kodowanie każdej informacji. W doświadczaniu myślenia wizualnego pomocne będą Ci narzędzia do rysowania, pisania oraz programy graficzne.
Nauczysz się wykorzystywać kolor, rodzaj i grubość kreski, przestrzeń, content do wzmacniania przekazu.
Nabędziesz lub podniesiesz kompetencje trenerskie oraz poznasz narzędzia trenerskie
i ich zastosowanie podczas prowadzenia zajęć, jak też nauczysz się jak zarządzać procesem szkoleniowym i energią na szkoleniu.
Kurs realizowany jest metodami aktywizującymi z uwzględnieniem specyfiki uczenia się dorosłych, opartej o doświadczenia uczestników.
Cały kurs zbudowano na modelu klasycznego szkolenia odnosząc każdy element metodyczny do rzeczywistych sytuacji szkoleniowych, co umożliwia ich implementowanie do praktyki trenerskiej. Część zadań praktycznych realizowana będzie indywidualnie w oparciu filmy instruktażowe, a w części uczestnicy będą pracować w zespołach zadaniowych. Przegląd innych technik szkoleniowych wykorzystujących myślenie wizualne oparto o następujące metody i narzędzia: storytelling (kostki wizualne do własnoręcznego wykonania), gry dydaktyczne, prezentacje z wykorzystaniem rysunku (PPT, Prezi, Emaze), infografiki. Projektowanie narzędzi do hipotetycznego szkolenia odbywać się będzie z wykorzystaniem casestudy. Podczas całego szkolenia wykorzystywane będą techniki z zakresu metody aktywności kreatywnej.
Szczegółowy program kursu:
Moduł I
Myślenie wizualne - 16 godzin ( warsztaty stacjonarne)
Uczestnik modułu:
- pozna podstawy teoretyczne koncepcji,
- upewni się, że visual thinking ma nieograniczone zastosowanie,
- zapełni swój przybornik znakami, dzięki którym możliwe będzie kodowanie każdej informacji,
- wypróbuje narzędzia do rysowania pomocne w doświadczaniu myślenia wizualnego,
- nauczy się wykorzystywać kolor, rodzaj i grubość kreski, przestrzeń do wzmacniania przekazu,
- będzie wykonywał proste ćwiczenia umożliwiające zapis graficzny skomplikowanych pojęć,
- wypróbuje kodowania obszerniejszych informacji,
- będzie uczestniczyć w minitreningu twórczości,
- pozna literaturę tematu, aby móc rozwijać umiejętności po zakończeniu szkolenia,
- stworzy własną kolekcję ikon do wykorzystania w codziennej pracy
- pozna główne zasady decydujące o tym, że rysunek jest czytelny, schludny i prosty w wykonaniu,
- pozna wiele sposobów na narysowanie człowieka i wybierzesz swój ulubiony,
- pozna zasady pracy na flipcharcie, samodzielnie i w grupie stworzy materiał na dużym formacie, wykorzystując przestrzeń, zastosowanie perspektywy, koloru i liternictwa,
- pozna techniki graficzne (sketchnoting, mindmapping, graphic recording),
- nabędzie wiedzę i umiejętności związane z budowaniem skutecznej komunikacji.
Moduł prowadzi Agnieszka Halama.
Agnieszka Halama - certyfikowana trenerka psychologicznego warsztatu grupowego, trenerka myślenia wizualnego, graphic recorder, facylitator graficzny i ilustrator. Właścicielka firmy Centrum Halama i Szkoły Praktyków Wizualnych.
Moduł II
KALIGRAFIA - 8 godzin ( warsztaty online) - w tym każdy uczestnik ma 1 godzinę indywidualnych konsultacji z prowadzącą
Uczestnik modułu:
- pozna podstawowe narzędzia kaligraficzne: pióro gęsie, trzcinowe, patyk, stalówkę ściętą, stalówkę ostrą vel elastyczną , pędzel, flamastry,
- wypróbuje techniki kaligraficzne z wykorzystaniem powyższych narzędzi,
- nauczy się samemu przygotowywać narzędzia kaligraficzne,
- nauczy się rozpoznawać podstawowe style pisma,
- pozna metody doskonalenia pisma codziennego,
- pozna technikę pisania dwoma stylami, które można zastosować w codziennych notatkach oraz podczas prezentacji - italikę z elementami kapitały kwadratowej i pismo palmerskie,
- zrelaksuje się i odstresuje - większość uczestników warsztatów kaligraficznych twierdzi, że warsztaty były dla nich czasem spokojnego wyciszenia i odpoczynku oraz, że poprawiły im nastrój
- poczuje zadowolenie i radość z osiąganych efektów - zwykle 2 - 3 godziny wystarczą, aby zauważyć znaczącą różnicę między dotychczasowym pismem, a własnym pismem kaligraficznym,
- będzie miał ochotę na więcej - to niestety wciąga!
Moduł prowadzi Agnieszka Węgrowska.
Agnieszka Węgrowska, czyli AgaPisze od lat pasjonuje się kaligrafią – wykorzystuje ją w pracy, projektując logotypy, papeterie, zaproszenia, listy i plakaty. Od 2015 roku dzieli się swoją wiedzą i prowadzi cykliczne warsztaty kaligrafii w wielu miastach Polski, podczas których nie tylko uczy pięknego pisania, ale także zaraża miłością do literek. Jest pomysłodawczynią i organizatorką Festiwalu Kaligrafii w Poznaniu, a jej pasja i zaangażowanie w propagowanie kultury kaligraficznej zostały docenione przez miłośników pisma odręcznego i nagrodzone statuetką Pięknej Litery w 2018 roku podczas Pen Show Poland w Katowicach.
Moduł III
CONTENT - 8 godzin (warsztaty stacjonarne)
Uczestnik modułu:
- pozna kulturę obrazków,
- dowie się jak stworzyć postać - by była charakterystyczna i zawsze taka sama (wygląd, osobowość, prostota, cechy charakterystyczne),
- nauczy się jak dobierać treść do obrazu,
- pozna rodzaje contentu i zrozumie, dlaczego to słowo podnosi niektórym ciśnienie,
- pozna dekalog rysownika, czyli jak rysować by przykuć uwagę odbiorcy,
- pozna model „odwróconej piramidy”,
- nabędzie wiedzę i umiejętności z zakresu tworzenia infografik,
- odkryje narzędzia psychologii online i nauczy się z ich pomocą przyciągać uwagę odbiorców,
- dowie się skąd czerpać inspiracje,
- otrzyma pakiet tipów, które ułatwią Ci kolejne kroki w tworzeniu contentu.
MODUŁ IV
GRAPHIC RECORDING - 8 godzin ( warsztaty stacjonarne)
Uczestnik modułu:
- dowie się jak na czym polega graphic recording, czyli jak słuchać, zapamiętywać, przetwarzać słowo na obraz, rysować i... oddychać jednocześnie,
- pozna rodzaje graphic recordingu nauczy się wykorzystywać wiedzę zdobytą podczas warsztatów z myślenia wizualnego w najbardziej wymagającej formie: zapisu na żywo,
- pozna i przećwiczy zasady szybkiego przetwarzania tego, co słyszy na atrakcyjny przekaz wizualny pozna (i przetestuje w praktyce!) najważniejsze zasady tworzenia zapisu na żywo - teorię z perspektywy praktyka…,
- przećwiczy szybkie rysowanie i pisanie zrozumie, na czym polega równowaga między rutyną i schematem a artystycznym szałem i spontanicznością (i jakie stosować proporcje w zależności od tematu),
- nauczy się przeliczać czas na papier - czyli jak planować przestrzeń w trakcie rysowania pozna różne techniki i sztuczki, które pozwalają sprawnie zarządzać treściami na papierze,
- pozna triki, które pozwolą ratować się w sytuacji kryzysowej pozna zasady przekładania tematu na koncepcję,
- sprawdzi w praktyce poznaną wiedzę i dostanie wskazówki, co i jak rozwijać pozna podstawowe narzędzia do graphic recordingu analogowego i cyfrowego,
- stworzy notatkę wizualną, wykorzystując nabytą podczas warsztatu wiedzę.
Moduł III i IV poprowadzi Gosia Tchorzewska.
Gosia Tchorzewska - dziennikarka, kulturoznawca, absolwentka Akademii Fotografii, obecnie studentka w UX Design Institute w Dublinie. Karierę zaczynała w Radiu Kampus. W ZAiKS-ie promowała artystów i ich twórczość. W Gazeta.pl była sekretarzem redakcji Focha. Ostatnio kierowała małym zespołem tworzącym komercyjne video w Onet.
Moduł V
DIGITAL - 8 godzin ( warsztaty on-line)
Uczestnik modułu:
- pozna podstawy teoretyczne związane z kompozycją i doborem kolorów,
- upewni się, że znajomość grafiki ma praktycznie nieograniczone zastosowanie,
- pozna zasady obsługi programu do edycji grafiki i nauczysz się wykorzystywać je do własnych potrzeb,
- stworzy bazę stron, z których warto korzystać i poznasz podstawowe typy licencji,
- nauczy się umieszczać stworzone własnoręcznie ilustracje i napisy w projektach,
- będzie mierzyć się z różnego typu zadaniami poprawiającymi kreatywność i rozwijającymi wyobraźnię,
- skonsultuje swoje projekty i pomysły z pozostałymi uczestnikami zajęć, sprawdzisz ich czytelności jasność przekazu,
- stworzy własną bazę przykładowych kompozycji pomocną podczas tworzenia projektów,
- pozna kilka sposobów obróbki własnych ilustracji, dowie się jak je edytować i korygować w zależności od potrzeb,
- nabędzie wiedzę i umiejętności niezbędne do skutecznego tworzenia dowolnych projektów,
- dowiesz się jak papranie używać i optymalizować popularne formaty zapisu plików.
Moduł prowadzi Dominika Janik.
Dominika Janik - grafik, szkoleniowiec, miłośniczka nowych technologii. Na co dzień tworzy oprawę wizualną marek i produktów, Pomaga firmom pokazać się w sieci. Udowadnia, że profesjonalny wizerunek, spójność i przemyślana strategia komunikacji nie jest zarezerwowana dla wielkich korporacji. W wolnych chwilach przekazuje wiedzę, prowadzi szkolenia z obsługi programów do obróbki grafiki, podstaw marketingu i prowadzi zajęcia z wykorzystaniem druku i rysunki 3D.
TERMINY:
moduł I - 13.11 - 14.11.2020 (warsztaty stacjonarne - WARSZAWA)
moduł II - 6.11 - 01.12.2020 (warsztaty online)
moduł III - 27.11.2020 (warsztaty stacjonarne - WARSZAWA)
moduł IV - 28.11.2020 (warsztaty stacjonarne - WARSZAWA)
moduł V - 05.12. - 12.12.2020 (warsztaty online)
Każdy z uczestników kursu otrzyma:
- Certyfikat Master Visual Thinking.
- Książkę Kwadraciaki, Agnieszka Halama.
- Kwadratownik.
- Markery Neuland - 2 szt.
- Materiały szkoleniowe.